Alberto García-Alix

Por más de 40 años Alberto García-Alix ha estado en constante evolución en su forma de ver. Con él tuvimos la posibilidad de hablar en la ciudad Santo Domingo en el CCE y en Arte Berri  luego de la inauguración de su exposición  “El expresionismo feroz“ en Photoimagen 2018.

Alberto García-Alix,  es uno de los referentes de la fotografía contemporánea, su trabajo ha sido recocido con el  Premio Nacional de Fotografía del Ministerio de Cultura español en 1999, premio PhotoEspaña en 2012 y en último año fue invitado con carta blanca para llevar el trabajo de  seis fotógrafos que expondrían en el aniversario número 20 del  festival PhotoEspaña.

 Su trabajo ha tenido una transformación en el tiempo pero sus temas han sido constantes, motos, mujeres, drogas, la vida y la muerte. Uno de sus amores ha sido el retrato, además de esto ha incursionado en el mundo audiovisual, entre sus producciones se encuentra  “De donde no se vuelve” una película autobiográfica que recorre a través de la narración de Alix la poesía escrita y la imagen del autor.

Fundador de la revista cultural “El Canto de la Tripulación” (1989 a 1997), y más recientemente cofundador de la editorial Cabeza de Chorlito, en las que ha colaborado como editor. (Ver:  Erika Diettes en entrevista con Fotógrafo No Fotógrafo)

 “Una forma de ser, es una forma de ver. Una forma de ver, es una forma de ser.” dice Alberto Garcia Alix 

Jose García Cordero

JOSÉ GARCÍA CORDERO (Santiago de los Caballeros, 1951) es un creador que no necesita presentación. Reconocido pintor y dibujante, de sobrada maestría, que cuenta con un cuerpo de trabajo único, claramente identificable en la producción artística dominicana. Ganador múltiples galardones, tanto nacional como internacionalmente. Reside en París desde 1977, alternando estancias en suelo natal.

La cámara fotográfica lo acompaña siempre. Su tesis al finalizar sus estudios de historia
contemporánea, en 1982, trató precisamente sobre el consumo de la fotografía como arte. Reconoce y admira a dos grandes de la imagen: Diane Arbus y Cindy Sherman. Sus confesas musas, sin lugar a dudas, las cuales han dejado sus respectivas improntas en la exposición Mundos Paralelos, que se presenta en el Centro de la Imagen de la Ciudad de Santo Domingo.

Si bien la muestra se centra en obras recientes, más de la mitad, hemos querido incluir dos estupendas series realizadas previamente por García Cordero, en las que descubrimos su enorme talento para fotografía, lo cual lo confirma su condición de artista polivalente. Rasgo que también caracteriza a muchos creadores dominicanos, comenzando con Abelardo Rodríguez Urdaneta.

Aprovechando los dos niveles del vetusto caserón colonial, la museografía centra en la planta de calle la parte de su obra fotográfica realizada a partir de construcciones de imágenes, cual si fuesen pequeños escenarios realizados en su propio taller, cuidando una multiplicidad de detalles, al mejor estilo de un escenógrafo y luminotécnico de una obra de teatro. Los decorados para esta puesta en escena son aportados por sus obras pictóricas, las cuales dialogan con toda una serie de elementos y simbologías conforme a su universo provocador, irreverente, inquisidor, inquietante, incisivo y mordaz. La riqueza de contrastes y matices potencian todas sus imágenes, las cuales no dejan indiferente al espectador.

En el segundo nivel, el elemento humano se convierte en el protagonista en la labor interpretativa que el mismo artista asume dentro de este contexto. Dos series excepcionales destacan en este conjunto. La primera titulada Los Siete Pecados Capitales, presentada en la 23 Bienal Nacional de Artes Visuales, en el 2005. Estas piezas muestran la capacidad evocadora e histriónica de García Cordero, quien se muestra sin reparos frente a la cámara. La segunda fue creada diez años después,
en el 2015, y presentada en la 28 Bienal de Artes Visuales; su serie Uni-Cara Multi-Fas, otro políptico cargado de un fuerte dramatismo, humor y sarcasmo, en el que recrea personajes que transitan en la vida pública y política de nuestro país.

Estas series fueron exhibidas por vez primera juntas en el Museo de Arte Moderno (MAM), en la exposición titulada Mas allá del autorretrato, dentro del marco de Photoimagen 2016, comisariada por quien esto escribe.

Dos veces el jurado de premiación de ambas bienales (2005 y 2015) dejó pasar por alto estas series, evadiendo otorgar un galardón. Obras técnicamente impecables, de rotunda actualidad y plausibles de premio, con lo cual se hubiese beneficiado con creces la colección del Museo de Arte Moderno. En este 2020 García Cordero es precisamente el Invitado Especial de la 29 bienal, dedicada a Orlando Menicucci. La comunidad artística está a la espera de que en la citada institución museística
finalicen las remodelaciones, para su anhelada y esperada inauguración.

El resto de las fotografías del segundo nivel presentan la realidad del mundo en que se desarrolla la vida del artista, en el que convergen su obra, su hábitat, su vida cotidiana, el mundo del arte y la cultura que le rodea. García Cordero se encuentra en el clímax de su carrera artística. Sabe cómo confrontarnos a través de la vitalidad creativa y transcendencia de sus obras, en un diálogo que nos lleva irremediablemente al indescifrable laberinto entre la vida y la muerte.

Carlos Acero Ruíz

Director y Curador del Centro de la Imagen. Miembro (AICA) / (ADCA).